西班牙巴塞隆拿和香港相隔10047公里。來自香港的鄧樹榮戲劇工作室，及來自巴塞隆拿的感官劇場 （Theatro de los Sentidos）歷經三年，在劇場中試圖將兩地的距離縮減。兩者合作的作品《就讓世界黑下去吧》今年七月在巴塞隆拿著名表演藝術節 Grec Festival de Barcelona 作階段性演出

In early September, around 20 participants, including I, have ended a magical month as theatre practitioners. The world-renowned theatre scenographer Jan Versweyveld, whose work is always related to productions directed by the acclaimed director Ivo van Hove, came to Hong Kong to run a four-day workshop on his works

英國著名劇場創作人添・高治（Tim Crouch）早前來港演出《我，馬伏里奧》（I, Malvolio），演出過後，Tim和我們談到他的創作、演出，以及他下月來港進行為期十天的「表演基本步」工作坊。

按照柏林戲劇節的標準，中國話劇多不是「今日戲劇」。那麼，香港跟臺灣的戲劇創作的主流又是什麼呢？

一套引人入勝的舞台劇，總離不開意象豐富的舞台設計。

為了更深入探討舞台美學（Scenography）這命題，西九文化區聯同著名舞台劇導演林奕華（Edward）舉辦名為「什麼是舞台：空間會說話」（What Is Stage: Dynamics of Seeing）系列，未來三年，透過一連串講座、公開放映及工作坊，帶領參與者漫遊歐洲舞台，從中想像香港劇場的未來。

魁根斯方法（the Feldenkrais Method）是由梅瑞‧魁根斯（Moshé Feldenkrais）創立的身心訓練系統，藉著連繫身體動作與有意識的腦部活動，培養深層的自我感悟（self-awareness），建立更清晰的思維

任何藝術形式都要向前發展，香港的音樂劇亦都一樣。過去我們有過不少叫好叫座作品，面對當下的局限與挑戰，業界可以如何突破？

「劇場的繼承者們計劃」進行了兩個多月，而繼承者們的參與，亦進入第二個階段。他們參與了非常林奕華一月中在葵青劇院的新製作《機場無真愛－歡迎來到薄情國》的各種工作，有些參與了宣傳，有些則跟隨創作團隊到台北進行創作與排練

在香港，音樂劇發展是怎樣？未來的路應該如何繼續走？一直專注音樂劇創作的演戲家族早前到過美國實地考察，從中又得出什麼觀察與啟發？

「劇場的繼承者們」計劃，彷佛為劇團帶來了更多不同的眼睛，一同去觀看與分享，並因各人的差異而碰撞出新的東西。看了幾位「繼承者」的分享，我很期待接下來幾個月，這計劃能為他／她們及非常林奕華帶來怎樣的相互啟發

西九文化區首度於其辦公室天台上演希臘經典悲劇《安提戈涅》（Antigone）並作網上直播及錄播，表演藝術行政總監茹國烈（Louis）深表期待，並有一些有關發展策略及營運模式的思考，想跟觀眾分享

獨立劇團的路愈難行，愈不能孤軍上陣。與北京白光劇社合作《安提戈涅》後，讓鄧樹榮體會凝聚各地力量的重要，「只從媒體等第三者輸出的概念，去推敲異地或他者的處境，無助了解真實世界；我珍惜親身到內地觀摩，以及白光全團來港演出的第一身交流，這讓我們深入兩地的劇場生態、創作困局及演出情況。」